Gracias por visitar nuestro blog.
Aquí hemos publicado sobre los trabajos realizados en el curso Taller de materiales didácticos, del primer semestre de 2012. Cada entrada representa un proyecto diferente, pero relacionados entre sí bajo el programa de Artes Plásticas del Ministerio de Educación Pública, para séptimo año.
Talleres JMJ
Blog sobre talleres de materiales didácticos de Jose Acuña, Jessica Cevallos y Melanie Medina.
martes, 26 de junio de 2012
miércoles, 20 de junio de 2012
Mapa mental
Un mapa mental es una secuencia lógica de conceptos e imágenes que sirve para ilustrar un proceso, o un conjunto de significados.
Este fue el primer trabajo en clase que hicimos en el curso. En nuestro caso, realizamos el mapa con el tema de los elementos del planeamiento didáctico: objetivos, contenidos, actividades, tiempo, valores y criterios de evaluación.
Las ilustraciones en este tipo de mapa son de suma importancia, pues se convierte en un material más visual y atractivo, sin caer en un simple método donde se muestran conceptos sin más, y por lo tanto puede servir perfectamente para aplicarlo a grupos de estudiantes jóvenes.
Este fue el primer trabajo en clase que hicimos en el curso. En nuestro caso, realizamos el mapa con el tema de los elementos del planeamiento didáctico: objetivos, contenidos, actividades, tiempo, valores y criterios de evaluación.
Las ilustraciones en este tipo de mapa son de suma importancia, pues se convierte en un material más visual y atractivo, sin caer en un simple método donde se muestran conceptos sin más, y por lo tanto puede servir perfectamente para aplicarlo a grupos de estudiantes jóvenes.
Actividad lúdica: Rally
Justificación
El arte es un importante aspecto de la vida que muchas generaciones jóvenes
están dejando de apreciar. La inmensa gama de posibilidades para crear arte nos
mueve a diseñar este pequeño taller donde el alumno puede tomar conciencia de
la gran utilidad y valor artístico de los objetos cotidianos, y que él mismo o
ella misma puede ser creador de una obra artística, y muy importante, de manera
divertida, a través del juego.
El desenvolvimiento individual y grupal promueve valores que se buscan
alcanzar, y a la vez la práctica lúdica permite a los estudiantes construir
nuevos significados, extender sus límites, permitiendo que se conozcan y
reconozcan sus potencias y debilidades. (Castelo, 2005)
Además, encontramos en el arte un proceso de aprendizaje diferente a la
mayoría de las otras materias. A diferencias de cursos más teóricos, Artes
Plásticas requiere diversas actividades didácticas para comprender los temas,
que en ocasiones se vuelven más abstractos que tangibles. La construcción del
conocimiento requiere especial atención para que el individuo logre el
aprendizaje y una apropiación personal y subjetiva de los temas a tratar.
Con la actividad lúdica, el individuo es capaz de sacar sus propias
conclusiones a partir del juego y de su experiencia, de acuerdo a las ideas
constructivistas.
Objetivo general
Reconocer los diversos usos artísticos que se le puede dar a los objetos
cotidianos de un contexto físico en específico.
Contenidos
* El entorno y los objetos cotidianos.
* El trabajo artístico individual y grupal.
* Las necesidades especiales y sus alcances en el arte.
* Los objetos reciclables como material artístico.
* El entorno y los objetos cotidianos.
* El trabajo artístico individual y grupal.
* Las necesidades especiales y sus alcances en el arte.
* Los objetos reciclables como material artístico.
Actividades
Se divide al grupo en 3 subgrupos. Los tres grupos inician en distintas estaciones del rally. Cada estación tiene una temática distinta y un reto que los estudiantes deberán superar para pasar a la siguiente estación. El grupo que complete las tres estaciones primero será el grupo ganador.
1. Escultura de papel reciclado:
Los estudiantes se organizan en parejas o tríos, y se amarran una mano entre sí, quedando cada uno solamente con una mano disponible. Deberán crear una escultura a base de papel periódico húmedo y con goma; el tema de la escultura viene del entorno sonoro en el que se encuentren los alumnos. Es decir, a partir de lo que ellos escuchan de su entorno, crearán una escultura de ello.
Materiales: Masa de periódico, bolsas de plástico, goma, paletas, palitos de modelado, papel construcción.
2. Dibujo en pliegos de papel periódico:
La estación inicia con una charada. Uno de los estudiantes deberá, con su cuerpo y gestos y sin decir ninguna palabra, definir un objeto propio del entorno en que el que se encuentran los estudiantes. Cuando ya se haya adivinado el objeto, debe hacerse un dibujo de éste.
Materiales: Pliegos de papel periódico, lápices de color, tijeras, goma, materiales de desecho que se puedan utilizar como recortes.
3. Creación de pulseras:
En parejas o tríos, los estudiantes deben alternarse para colocarse un pañuelo que les impida ver. El estudiante que tiene el pañuelo deberá hacer una pulsera a base de pajillas e hilo con la ayuda de sus compañeros, quienes le irán indicando qué hacer. Cuando un estudiante termina la pulsera, continúa otro con el mismo procedimiento.
Actividad de cierre:
Para cerrar la actividad didáctica, se comenzará preguntando a los estudiantes qué les pareció el juego y qué aprendieron para comenzar una breve discusión grupal. A esta retroalimentación entre los compañeros, se le complementa con una conclusión por parte del docente.
Guía didáctica
Ésta es una guía de rectificación, diseñada
para elaborarse no mucho tiempo después de realizado el taller sobre “La
comunidad y los objetos cotidianos como inspiración artística
figurativa”.
Siendo un tema de la materia de artes
plásticas, pensamos que siempre pudo haber procesos abstractos en la
realización del taller, o actividades que se llevaron a cabo pero quizás
sin que los estudiantes supieran por qué. Se utilizaron indirectamente
conceptos con los que la mayoría no estaba familiarizado, y no
quisiéramos que el significado de estos conceptos quede “en el aire”,
sino que los alumnos puedan apropiarse de ellos, para terminar de darle
un sentido más completo al taller.
Por ello es una ficha
de rectificación, pues pretende reforzar el aprendizaje del taller que
pudo haber quedado incompleto, con nuevos conceptos que se puedan
complementar con él.
Objetivo de aprendizaje:
Luego de la realización de esta ficha, el o la estudiante debería ser capaz de:
Interpretar los conceptos “interpretación”, “no figurativo” y “creatividad” relacionado con el taller previo, y en general en un contexto artístico.
Contenido:
Como se acaba de
explicar, lo que se pretende con esta ficha de rectificación es que el
alumno entienda algunos conceptos que pudieron no haber quedado muy
claros durante la realización del rally.
Más específicamente, los conceptos que se vieron implícitamente durante la realización del taller anterior y que quisimos reforzar, son:
* “Interpretación”.
* “No figurativo”.
* “Creatividad”.
Estos
conceptos fueron elegidos de cada una de las tres estaciones realizadas
en el taller; así, “interpretación” viene de la estación de la
escultura; “no figurativo” de la actividad de dibujar algo a partir de
dos conceptos diferentes; y “creatividad”, de la actividad de las
pulseras.
Metodologías:
La ficha constará de tres
ejercicios, uno por cada concepto que se quiere reforzar. El ejercicio tratará
de relacionar el concepto con un caso a resolver en específico, para que luego
el estudiante defina en sus propias palabras los tres conceptos.
Dos de los ejercicios requiere
analizar una obra de arte, por lo que lo ideal sería contar con un proyector,
pero debido a que esta guía está diseñada para un colegio de bajos recursos, se
favorece el uso de cuadros con una tendencia a colores de escala de grises, y
de una vez impresos en la hoja que serviría de guía.
Actividades:
Nuestra ficha tiene tres actividades
que se realizan individualmente, cada una con el objetivo de que el estudiante
defina uno de los tres conceptos.
- Se presenta una imagen del cuadro “Guernica”, de Pablo Picasso. Al mismo tiempo, se les hace una explicación del contexto de la pintura, y en qué está basada. Luego de esto, se les pide que definan en sus propias palabras el concepto de “interpretación”.
- Se presenta una imagen conceptual basada en un objeto, que no represente gráfica ni figurativamente a este objeto. Se explica en qué se basa ese objeto, y luego cada alumno define el concepto de “no figurativo”.
- Se presentan tres figuras básicas: un círculo, un cuadrado, y un triángulo. A partir de esas figuras, los estudiantes deben construir un dibujo libre, pero que surja de la figura geométrica dada. Luego, deben definir lo que para ellos significa “creatividad”.
(Click en la imagen para verla más grande)
Rotafolio
El tema del plan de estudios que utilizamos para este proyecto es el mismo que hemos trabajado anteriormente: La comunidad y los objetos cotidianos como inspiración artística figurativa.
Justificación:
Las ventajas del material didáctico, en este caso el rotafolio, son que muestran la materia de una forma más cercana con los estudiantes, cumpliendo una función visual, pero no como una simple pizarra, sino que utiliza principios de diseño que promueven la atención en el rotafolio en sí, y ayuda a la facilitación del proceso de aprendizaje.
En nuestro caso hicimos el trabajo sobre algunos materiales que se pueden reciclar y utilizar para realizar objetos creativos, ya que es un tema que complementa muy bien todo lo que hemos venido trabajando desde la realización del taller y la guía didáctica.
A partir de lo estudiado en clases y en archivos digitales sobre la utilización de rotafolios, nuestro trabajo se dirige para cumplir con las funciones que esta herramienta lleva a cabo, tomando en cuenta factores perceptuales, de diseño y de contenido.
Objetivo de aprendizajes:
Luego de haber realizado el proyecto, los estudiantes deberían ser capaces de cumplir el objetivo:
Reconocer características, propiedades y usos principales y artísticos de tres materiales de reciclaje básicos (cartón, papel y plástico).
Contenido:
* El plástico: sus características, usos cotidianos y usos creativos.
Metodologías:
La técnica del rotafolio permite una enseñanza visual e interactiva que facilita la construcción del aprendizaje, y quisimos aprovechar esas dos ventajas.
Se intentó crear, bajo principios básicos de diseño, un trabajo que fuera fácil de entender, con una coherencia global que tuviera en cuenta jerarquización de títulos, letra legible, armonía entre texto e imágenes, y un apego a los principios de percepción presentes en la teoría de la Gestalt, tales como el cierre visual, y el uso adecuado del color.
A la hora de llevar a cabo la actividad, procuramos que las ilustraciones y los colores llamen la atención de los estudiantes, y se da énfasis en la actividad de cierre, donde se pasan objetos creativos creados con cartón, papel y plástico, respectivamente. Esto con el fin de que cada alumno pueda explorar ese objeto, tocarlo, sentir su textura y que, además de darse cuenta de que se pueden realizar productos creativos con esos materiales de reciclaje, se pueda comprender mejor las características físicas de tales materiales, explicadas con anterioridad.
Actividades:
Actividad de inicio:
Introducción general a tres distintos materiales de reciclaje que pueden utilizarse de forma artística: cartón, papel y plástico.
Actividad de desarrollo:
Se expone las características y usos de los tres materiales de reciclaje seleccionados, uno por uno.
Actividad de cierre:
Se pasa por la clase ejemplos de productos creativos a base de los tres materiales, para que los estudiantes puedan verlos, tocarlos y conocerlos mejor.
Video Didáctico: Preparación de óleos
El tema general del programa de estudios del MEP donde se encuentra este trabajo, es “La comunidad y los objetos cotidianos como inspiración artística figurativa”, que se ve en el tercer trimestre de sétimo año. Más específicamente, el tema del video es "Elaboración de óleos a partir de tiza pastel".
Justificación
Con este trabajo se pretende que los estudiantes aprendan de un modo sencillo y económico la creación de estas pinturas, para más tarde, darles a éstas cualquier aplicación que deseen. Por ser un tema del programa de séptimo año de Artes, puede aplicarse para todos los contenidos del programa, por lo tanto, será una técnica básica y necesaria para la realización de proyectos de arte, por esto es que se considera este conocimiento muy importante en esta materia, y por ser ello una técnica es que la manera más apropiada de llevarla a un estudiante es por un medio visual, es aquí donde el video educativo toma un papel importante.
Objetivo de aprendizaje
El objetivo del video es que los estudiantes puedan:
“Aplicar la técnica de creación de pinturas de óleo a partir de tizas de colores y aceite de linaza para aplicaciones futuras.”
Contenido
* Diferentes materiales para elaboración de óleo.
* Cómo elaborar el óleo.
* Cómo pintar con óleo.
Metodología
El video consta de escenas de video, imágenes, y textos, que todo en conjunto va a proporcionar al estudiante la información necesaria para el objetivo didáctico. Está hecho para que cada paso sea visto lo más claramente posible, además de acompañarlo con múisca “movida” para atraer la atencón de los alumnos.
Actividades
· Actividad de inicio: El profesor dará una explicación introductoria de lo que son las pinturas de óleo y mencionará algunos ejemplos donde se pueden aplicar.
· Actividad de desarrollo: Se reproducirá el video, en el cual se presenta paso a paso cómo obtener pinturas de óleo a partir de tiza pastel.
· Actividad de cierre: Se generan preguntas que permitan al grupo discutir sobre el video y el tema, y se entrega un folleto informativo.
miércoles, 13 de junio de 2012
Suscribirse a:
Entradas (Atom)